Lorenzaccio

Lorenzino, Lorenzetta, Renzo, Renzino : Musset joue sans cesse avec les surnoms et les masques pour évoquer Lorenzo de Médicis, un personnage androgynique au physique fragile qui nourrit secrètement un projet terrifiant. Lorenzaccio, cousin et favori du duc Alexandre, incarne une vie de débauche tout en étant bien introduit auprès de ceux qui la condamnent. Il est conscient que son acte, à la fois désespéré et nécessaire sur le plan personnel, sera détourné par le cours des événements, devenant ainsi un geste public dérisoire à l’échelle universelle. À travers des tirades cyniques et des monologues émouvants, Musset esquisse une silhouette fantomatique qui émerge d'une Florence en pleine décadence. Bien plus qu'Hamlet, Lorenzaccio se retrouve piégé dans son propre jeu et cultive son drame. Ce n'est pas comme d'autres romantiques qui s'adonnent à leur mélancolie, mais parce que c'est le dernier lien qui le rattache à la réalité. Après l'échec retentissant de La Nuit vénitienne, Musset choisit d'écrire ses pièces sans les faire représenter. Son œuvre devient alors un théâtre peuplé de spectres et de visions éphémères où l'individu cède la place à des archétypes humains qui participent à une histoire façonnée par un enfant, non pas du siècle mais de tous les âges.